Sécurité et droits d’auteur pour créer des figurines avec l’IA

Ce que vous allez apprendre

Lorsque vous transformez le dessin d’un enfant ou votre propre illustration en modèle 3D avec l’IA, deux questions se posent : « Ai-je le droit d’utiliser ce dessin ? » et « Est-ce sûr de le partager ? » Cet article se concentre sur le moment de la conversion 3D par IA et aborde quatre points : à qui appartiennent les droits d’auteur d’un dessin d’enfant ou d’une illustration, ce à quoi faire attention avec le fan art de personnages sous licence, comment envisager les droits quand c’est l’IA qui réalise la conversion, et comment protéger un enfant lorsque vous partagez son œuvre ou son nom.

Remarque : Figmee propose actuellement la génération d’images de style figurine et le téléchargement de données de modèle 3D (GLB / 3MF). La commande d’impression 3D physique est en préparation (Coming Soon). Figmee est conçu pour transformer vos propres personnages et illustrations originaux, ou le dessin d’un enfant, en modèle 3D.

Les explications ci-dessous sur les droits sont des informations générales fondées sur le droit d’auteur et le droit civil japonais. Elles ne constituent pas un avis juridique ; pour une situation précise, consultez un avocat ou un autre professionnel. Les règles diffèrent selon les pays : ceci est présenté à titre d’exemple japonais.

À qui appartiennent les droits d’auteur d’un dessin d’enfant ?

La première chose à comprendre est quand et à qui naît le droit d’auteur.

Au Japon, on considère généralement que le droit d’auteur naît automatiquement au moment où est créée une œuvre qui « exprime de façon créative des pensées ou des sentiments ». Aucun enregistrement ni aucune demande ne sont requis. Professionnel ou amateur, habile ou non, quel que soit l’âge, le dessin d’un enfant est protégé comme une œuvre dès lors qu’il montre son expression personnelle. Ce point de vue se retrouve dans les documents de l’Agence japonaise des affaires culturelles.

Le droit d’auteur se divise en gros entre les « droits moraux » (comme le droit de décider de la publication, le droit à la mention du nom et le droit contre toute altération non autorisée) et les « droits patrimoniaux », et des commentaires expliquent qu’un enfant est lui aussi reconnu comme titulaire de ces droits. Autrement dit, le titulaire des droits du dessin est l’enfant qui l’a dessiné.

En même temps, en droit civil japonais, le parent titulaire de l’autorité parentale est réputé avoir le pouvoir de gérer les biens d’un enfant mineur et de le représenter légalement pour les actes juridiques relatifs à ces biens (article 824 du Code civil). À partir de ce principe général, on peut l’organiser ainsi : les droits d’auteur (droits patrimoniaux) sur le dessin d’un enfant appartiennent à l’enfant, tandis que leur exercice et leur gestion – par exemple décider d’autoriser une publication ou un usage commercial – supposent la participation du parent. (Nous n’avons pas pu confirmer de critère précis définissant exactement dans quelle mesure le consentement d’un parent est requis pour exercer le droit d’auteur d’un mineur ; ceci n’est donc qu’une lecture tirée du principe général.)

En pratique, utiliser le dessin d’un enfant pour en faire un modèle 3D avec l’IA au sein de la famille soulève peu de préoccupations côté droits. Ce qui compte davantage, c’est de respecter l’œuvre de l’enfant comme la sienne et de vérifier auprès de l’enfant et de son responsable légal avant de la montrer ou de la partager à l’extérieur.

Points de vigilance pour un modèle 3D issu de fan art de personnages sous licence

Les enfants dessinent souvent des personnages des animes et des jeux qu’ils aiment. Mais dès que vous envisagez de convertir ce dessin en 3D et de le publier ou de le vendre, la situation change.

Publier en ligne un fan art – dessiné à partir des traits de conception d’un personnage original sans l’autorisation du titulaire des droits – peut, dans de nombreux cas, constituer une atteinte au droit d’auteur (au droit de reproduction et au droit d’adaptation). Les œuvres dérivées requièrent en principe l’autorisation du titulaire des droits, et pour les titres connus, le titulaire fixe parfois ses propres lignes directrices pour les œuvres dérivées ; il est donc recommandé de les vérifier d’abord.

Le point à surveiller particulièrement est la mise en volume ou la transformation en produits dérivés. Comparés aux expressions planes comme les illustrations ou les mangas, les objets en volume et les produits sont plus susceptibles d’être jugés à but commercial et demandent une approche plus prudente. Selon l’œuvre, il existe des cas où dessiner une illustration est autorisé, mais fabriquer et vendre des objets en volume ou des produits est interdit. Autrement dit : « même si un dessin est acceptable, un modèle 3D ou des produits peuvent relever d’une question distincte. »

Figmee est conçu pour transformer vos propres œuvres originales en modèles 3D et n’encourage pas la génération de personnages sous licence. Traitez le dessin d’un enfant représentant un personnage sous licence comme un souvenir à apprécier en famille, et avant d’aller jusqu’à le publier sur les réseaux sociaux ou le vendre, le plus sûr est de vérifier les lignes directrices de l’œuvre d’origine. Pour comprendre comment fonctionnent les droits lorsque vous envisagez une vente ou une diffusion, le guide associé en fin d’article est également utile.

Comment envisager les droits quand c’est l’IA qui convertit

Pour la question « qu’advient-il des droits quand l’IA intervient ? », des documents publics récents constituent une référence utile.

En mars 2024, l’Agence japonaise des affaires culturelles a publié « Réflexion sur l’IA et le droit d’auteur », et en juillet de la même année « Liste de contrôle et orientations sur l’IA et le droit d’auteur ». Ces documents présentent un cadre selon lequel la question de savoir si une production générée par IA porte atteinte au droit d’auteur d’une œuvre existante ne se pose que lorsque sont reconnues à la fois la « similitude » (la production partage une expression créative avec l’œuvre existante) et la « dépendance » (elle a été réalisée en s’appuyant sur l’œuvre existante).

Appliqué au cas où l’on transforme le dessin d’un enfant ou sa propre illustration en modèle 3D avec l’IA, le point se résume à « savoir si le dessin source est votre propre original (ou celui de votre enfant) ». Si la source de la conversion est la création originale de la personne, les questions de similitude et de dépendance avec l’œuvre d’autrui sont peu susceptibles de se poser. À l’inverse, si la source est proche d’une copie ou d’un calque d’un personnage sous licence existant, la similitude et la dépendance avec l’œuvre d’origine peuvent encore être mises en cause même après que l’IA l’a convertie en 3D. (Nous n’avons pas pu confirmer de décision publique traitant explicitement la situation précise de la mise en volume par IA ; ceci est donc une lecture tirée du cadre général.)

Par ailleurs, la question de savoir si une production générée par IA est elle-même reconnue comme une œuvre dépend, selon ce point de vue, de la présence et du degré d’une « contribution créative » humaine. Lorsque vous disposez d’un dessin source réalisé par un enfant ou par vous-même, et que vous construisez dessus avec des instructions et des ajustements pour créer un modèle 3D, il est plus simple de considérer que le caractère d’œuvre du dessin d’origine en constitue la base.

Sécurité lors du partage de l’œuvre ou du nom d’un enfant sur les réseaux sociaux ou le web

Une fois un modèle 3D terminé, on a envie de le montrer à la famille et aux amis – mais la manière de le publier mérite un peu de prudence. Au-delà des droits, il y a la question de la sécurité et de la vie privée de l’enfant.

Lorsque des informations comme le visage, le nom et l’adresse se combinent, on considère qu’il existe un risque que le domicile, l’école fréquentée et les zones de vie quotidienne soient identifiables. Des cas ont été signalés où un visage devient reconnaissable sur une photo et où, en plus, un nom ou une adresse se lit dans ce qui apparaît en arrière-plan ou dans le texte. Les noms rares en particulier sont plus faciles à identifier, et un vrai nom ou un surnom qui en dérive peut servir d’indice ; il est donc recommandé de ne pas révéler de vrais noms sur les réseaux sociaux.

Sur le plan juridique aussi, des commentaires indiquent que le fait pour un parent de publier la photo d’un enfant sur les réseaux sociaux sans son consentement pourrait constituer une atteinte au droit à l’image et à la vie privée de l’enfant, et que cela peut devenir un problème une fois l’enfant grandi. Il a également été souligné qu’une localisation identifiée grâce à des détails d’arrière-plan ou à des balises de géolocalisation peut entraîner des risques criminels inattendus ; parmi les mesures suggérées figure le fait de photographier le sujet en gros plan pour limiter ce qui apparaît en arrière-plan.

Le même raisonnement s’applique lorsque vous partagez un modèle 3D issu du dessin d’un enfant. Vérifiez si le dessin contient un vrai nom, le nom de la maternelle ou de l’école, et si l’arrière-plan capté avec lui (une vue du domicile, un uniforme, un panneau indiquant un lieu) révèle votre zone de vie quotidienne. Un petit effort supplémentaire – limiter les personnes avec qui vous partagez à la famille et aux amis proches, et ne pas révéler de vrais noms ni d’appartenances sur des comptes publics – aide à protéger l’enfant.

Checklist avant publication ou partage

• Le dessin source est un original réalisé par vous ou votre enfant (pas une copie d’un personnage sous licence)
• S’il repose sur un personnage sous licence, vous vous limitez à en profiter en famille, ou vous avez vérifié les lignes directrices de l’œuvre d’origine avant de publier ou de vendre
• Le dessin ne contient pas de vrai nom, ni de nom de maternelle ou d’école
• L’arrière-plan capté avec le dessin ne révèle pas votre domicile ni votre zone de vie quotidienne
• L’enfant et son responsable légal estiment que c’est une œuvre que l’on peut publier ou partager
• Vous avez restreint le cercle de partage aux personnes nécessaires

FAQ

À qui appartiennent les droits d’auteur d’un dessin réalisé par un enfant – au parent ou à l’enfant ?

Le point de vue général est que l’enfant qui l’a dessiné détient les droits d’auteur. Toutefois, en droit civil japonais, la gestion des biens d’un enfant mineur et sa représentation incombent au parent ; la décision d’autoriser une publication ou un usage commercial suppose donc la participation du responsable légal.

Est-il acceptable de faire un modèle 3D à partir d’un dessin où un enfant a dessiné un personnage d’anime ?

En profiter en famille diffère du fait de publier sur les réseaux sociaux ou de vendre. La publication de fan art non autorisé peut constituer une atteinte au droit d’auteur, et la mise en volume ou la transformation en produits dérivés demande une approche plus prudente. Si vous envisagez une publication ou une vente, vérifiez d’abord les lignes directrices de l’œuvre d’origine pour les œuvres dérivées.

La conversion avec l’IA réinitialise-t-elle les droits ?

Passer par l’IA ne change pas le titulaire des droits du dessin d’origine. Ce qui compte, c’est de savoir si le dessin source est votre propre original (ou celui de votre enfant). Lorsqu’il ressemble à l’œuvre d’autrui et qu’il est jugé réalisé en s’appuyant dessus, selon ce point de vue, un problème de droits peut subsister même après la conversion.

À quoi faire attention en publiant un modèle 3D d’un dessin d’enfant sur les réseaux sociaux ?

Vérifiez que le dessin ou l’image ne comporte pas de vrai nom, ni de nom de maternelle ou d’école, et que l’arrière-plan ne révèle pas votre domicile ni votre zone de vie quotidienne. Restreignez le cercle de partage à la famille et aux contacts proches, et évitez de révéler de vrais noms ou des appartenances sur des comptes publics.

En résumé

Lorsque vous transformez le dessin d’un enfant ou votre propre illustration en modèle 3D avec l’IA, raisonner autour de l’axe « savoir si le dessin source est votre propre original (ou celui de votre enfant) » résout la plupart des inquiétudes. Avec une œuvre originale, il y a peu à craindre côté droits pour en profiter en famille ; lorsque vous publiez ou vendez une copie d’un personnage sous licence, la vérification des lignes directrices est nécessaire. Et au-delà des droits, lors de la publication, il importe de veiller à ce que le nom et la zone de vie d’un enfant ne puissent pas être identifiés.

Commencez par choisir un dessin qui compte vraiment et par créer une image de style figurine et un modèle 3D. La publication et le partage peuvent attendre que vous ayez parcouru la checklist de cet article.

Cet article a pour objet de fournir des informations générales et ne constitue pas un avis juridique. Si vous avez besoin d’une décision sur un cas particulier, consultez un avocat ou un autre professionnel.

Guides associés

• Peut-on vendre des figurines de ses personnages originaux ? Guide du droit d'auteur et de l'usage commercial des produits 3D