Un turnaround de personnage montre un même personnage de face, de profil et de dos, dessiné à la même taille et dans la même pose pour que les vues se correspondent. Deux principes suffisent à le réussir : dessiner d'abord la vue de face, puis tirer depuis elle des lignes guides horizontales (yeux, menton, épaules, taille, genoux) sur lesquelles se calent le profil et le dos, et dessiner sans perspective.
Ce guide explique à quoi sert un turnaround, ce qu'il faut décider avant de commencer, l'ordre de dessin et comment corriger les décalages les plus fréquents. La seconde partie montre comment utiliser un turnaround terminé pour transformer votre personnage en modèle 3D avec l'IA, et ce que deviennent alors les vues de profil et de dos.
Remarque : Figmee propose actuellement des images façon figurine créées à partir de vos dessins, des données de modèle 3D (GLB / 3MF) et des vidéos rotatives de vos modèles 3D. La commande d'impressions 3D physiques est Coming Soon.
Qu'est-ce qu'un turnaround de personnage ? Vues, fiches voisines et usages
Le turnaround fait partie des « model sheets », les fiches de modèle qu'utilisent les character designers pour expliquer un personnage à d'autres personnes. Dans un guide publié sur Art Rocket, le site de tutoriels officiel de CLIP STUDIO PAINT, l'illustrateur Julio Robledo cite la fiche de construction, les turnarounds de la tête et du corps entier, la fiche de couleurs, la fiche d'expressions et la fiche de poses, et précise qu'un turnaround doit comprendre au moins une vue de face, de dos, de profil et de trois quarts.
La version la plus simple, courante dans le character design japonais, est la planche en trois vues (appelée sanmenzu en japonais) : face, profil et dos. Le terme vient du dessin technique, où un dictionnaire japonais le définit comme un dessin montrant un objet de face, de dessus et de côté. Pour un personnage, le dos remplace la vue de dessus : un tutoriel de modélisation 3D publié sur le site de CLIP STUDIO précise qu'une vue de dessus n'est pas nécessaire pour un personnage.
Un turnaround est surtout utile dans trois situations :
- Expliquer un personnage à d'autres personnes : en animation, dans le jeu vidéo ou quand vous commandez un modèle 3D, la fiche sert de plan qui montre aux modeleurs et aux autres dessinateurs les dimensions et la forme du personnage.
- Modéliser à partir de la fiche dans un logiciel 3D : le manuel officiel de Blender décrit comment placer des images dans la scène comme références, notamment des plans ou des fiches de personnage sur lesquels modéliser.
- Fixer votre propre design : quand vous dessinez souvent le même personnage, la fiche évite que la coiffure ou les détails de la tenue varient d'un dessin à l'autre.
Voici ce que fixe chaque vue :
| Vue | Ce qu'elle fixe |
|---|---|
| Face | Largeur du visage et du corps, disposition gauche-droite, avant de la tenue |
| Profil | Épaisseur du corps, forme du nez et du menton de profil, profondeur de la frange et des cheveux de derrière |
| Dos | Coiffure vue de dos, arrière de la tenue et des accessoires |
| Trois quarts (facultatif) | Lecture du personnage en volume, raccord entre la face et le profil |
La suite du guide porte d'abord sur le dessin du turnaround lui-même, puis sur son utilisation pour la 3D.
Trois choses à décider avant de dessiner : proportions, lignes guides et pose
1. Proportions : mesurer le corps en nombre de têtes
Les proportions s'expriment le plus souvent en nombre de têtes : combien de fois la hauteur de la tête tient dans la taille du personnage. Dans le guide d'Art Rocket, l'artiste part du modèle courant de 8¾ têtes pour une figure humaine, agrandit la tête et raccourcit le torse pour obtenir un personnage de presque 7 têtes, puis repère la poitrine, le nombril, l'entrejambe, les genoux et les chevilles en unités de tête.
Faites de même pour votre personnage : prenez la hauteur de la tête comme unité et notez, avant de commencer, à quelle unité tombent la poitrine, la taille, les genoux et les chevilles. La taille et la longueur des jambes ne varieront plus d'une vue à l'autre.
2. Lignes guides : choisir les hauteurs des lignes horizontales
Pour que la face, le profil et le dos restent aux mêmes hauteurs, tracez des lignes horizontales sur toute la largeur de la toile avant de dessiner les autres vues. Dans le guide d'Art Rocket, les lignes marquent l'emplacement des éléments les plus importants (le centre des yeux, le menton, les sourcils, les épaules) et chaque vue s'y aligne. Le tutoriel de modélisation de CLIP STUDIO procède de même pour une tête : il tire de la vue de face des repères horizontaux pour la taille de la tête, la hauteur des yeux et la position de la bouche, puis dessine le profil sur ces repères.
Pour un turnaround en pied, des lignes à ces hauteurs facilitent la vérification :
- Sommet du crâne, sourcils, yeux, menton
- Épaules, poitrine, taille (nombril), entrejambe
- Genoux, chevilles, plante des pieds
Tracez aussi une ligne verticale de symétrie au centre des vues de face et de dos.
3. Pose et projection : même pose, pas de perspective
Un turnaround montre le même personnage qui tourne sur lui-même : dessinez toutes les vues dans la même pose et à la même taille, debout et droit. Le guide d'Art Rocket réserve d'ailleurs les poses expressives, propres au caractère du personnage, à une fiche de poses séparée.
L'autre point essentiel est de renoncer à la perspective. Le tutoriel de CLIP STUDIO recommande un dessin en projection parallèle (orthographique), comme s'il avait été photographié de très loin au téléobjectif, sans effet de profondeur. Si l'on modélise à partir d'un dessin en perspective, la forme même du modèle hérite de cette perspective, et le résultat finit déformé deux fois. Selon le tutoriel, la perspective joue surtout sur la taille et l'écartement des yeux, la position de la bouche et la taille des oreilles.
Dessiner un turnaround de personnage en 5 étapes
Les étapes sont les mêmes sur papier et en numérique.
Étape 1 : dessiner la vue de face
Préparez une toile en largeur avec de la place pour la face, le profil et le dos côte à côte (quatre emplacements si vous ajoutez un trois-quarts). Commencez par la face.
Construisez la vue de face sur la ligne de symétrie verticale. Pour les parties symétriques, dessinez une moitié puis retournez-la, ou utilisez un outil qui trace des lignes symétriques, comme la règle symétrique de CLIP STUDIO PAINT. Placez les parties asymétriques, comme la coiffure, sur un calque distinct du visage et du corps pour qu'elles ne se déforment pas au retournement.
Étape 2 : tirer les lignes guides horizontales depuis la face
À partir de la vue de face, tracez des lignes horizontales aux hauteurs choisies (sommet du crâne, yeux, menton, épaules, taille, genoux, plante des pieds) et prolongez-les sur toute la toile. Toutes les vues suivantes se calent sur ces lignes.
Étape 3 : dessiner le profil
En suivant les lignes guides, dessinez le personnage vu de côté. La vue de face ne contient aucune information de profondeur : c'est donc le profil qui fixe l'épaisseur, c'est-à-dire l'avancée de la poitrine, du ventre et des fesses, et le volume de la chevelure.
Le tutoriel de CLIP STUDIO désigne l'arête du nez et la profondeur des yeux comme les points clés d'un profil. Il conseille aussi d'esquisser un peu le volume de la frange sur le profil, car c'est un détail sur lequel on hésite étonnamment souvent au moment de construire le modèle en 3D.
Étape 4 : dessiner la vue de dos
Servez-vous de la vue de face comme guide pour le dos. Sans perspective, le contour de la vue de dos est celui de la vue de face inversé gauche-droite : en retournant la face et en décalquant par-dessus, vous obtenez une silhouette qui correspond. Ajoutez ensuite l'arrière de la coiffure et l'arrière de la tenue.
Attention à un point : la gauche et la droite s'inversent sur la vue de dos. Une barrette qui apparaît à gauche pour le spectateur sur la vue de face apparaît à droite sur la vue de dos.
Étape 5 : ajouter si besoin un trois-quarts, les couleurs et des notes
Pour montrer comment le personnage se lit en volume, esquissez une vue de trois quarts entre la face et le profil, puis ajustez-la jusqu'à ce qu'elle corresponde aux autres vues. Si vous fixez aussi les couleurs, joignez une fiche qui recense toutes les couleurs du personnage. De courtes notes peuvent préciser les matières et les parties qu'aucune vue ne montre, comme la semelle des chaussures.
Décalages fréquents et comment les corriger
Une fois les vues terminées, comparez-les le long des lignes guides. Voici les décalages les plus courants :
| Décalage | Cause probable | Correction |
|---|---|---|
| Les yeux, le menton ou les épaules ne sont pas à la même hauteur | Pas de lignes guides, ou le dessin s'en est écarté | Retracez les lignes depuis la face et replacez dessus les éléments du profil et du dos |
| La taille ou la longueur des jambes change d'une vue à l'autre | Chaque vue a été commencée à une taille différente | Partagez les lignes du sommet du crâne et de la plante des pieds, et vérifiez avec vos notes de proportions |
| Le profil paraît trop mince ou trop épais | Il a été calqué sur la largeur de la face | Fixez sur le profil l'avancée de la poitrine, du ventre, des fesses et des cheveux |
| Une barrette ou un accessoire est du mauvais côté sur le dos | La face a été recopiée sans être retournée | Retournez la face pour commencer le dos : ce qui est à gauche du spectateur de face est à sa droite de dos |
| La taille ou l'écartement des yeux, ou la taille des oreilles, varie selon les vues | Le dessin comporte une perspective de près | Redessinez comme vu de loin au téléobjectif, sans effet de profondeur |
| La quantité de frange ou de cheveux de derrière change selon les vues | La profondeur des cheveux n'a pas été fixée sur le profil | Dessinez l'épaisseur de la frange sur le profil et construisez les cheveux du dos à partir du contour de la face |
Utiliser votre turnaround pour passer un personnage en 3D avec l'IA
Figmee crée le modèle 3D à partir d'une seule vue de face
Figmee utilise une seule image par génération, et il n'est pas possible d'importer ensemble la face, le profil et le dos sous forme d'images séparées. Pour utiliser un turnaround, recadrez uniquement la vue de face dans une image à part et importez-la. L'IA déduit ensuite le profil et le dos, qu'elle ne voit pas, à partir de cette seule image.
Pourquoi ne pas importer la planche entière ? Ce serait une seule image où le même personnage est dessiné plusieurs fois, et lorsque plusieurs personnages figurent sur une image, l'IA peut avoir du mal à savoir lequel est le sujet.
Voici la marche à suivre. Rien à installer : tout se fait dans le navigateur.
- Recadrer la vue de face : gardez le personnage en entier, laissez de côté les autres vues, les lignes guides et les notes, et choisissez un fond blanc ou uni. Si votre turnaround est sur papier, une photo au smartphone ou un scan convient. Les formats acceptés sont PNG, JPEG et WebP, jusqu'à 20 Mo par image.
- Importer, choisir la qualité et générer : choisissez Standard, Pro ou Max puis cliquez sur « Générer l'image 3D » pour obtenir une image façon figurine. Comptez en général environ 2 à 3 minutes.
- Générer le modèle 3D : si l'image vous convient, cliquez sur « Générer le modèle 3D ».
- Comparer avec votre turnaround : faites tourner le modèle sur 360° dans le navigateur et comparez-le à vos vues de profil et de dos.
Pour savoir quels dessins passent bien en 3D, consultez Comment transformer une illustration en 3D.
Le profil et le dos deviennent un corrigé et une référence pour les retouches
Seule la vue de face entre dans Figmee, mais vos vues de profil et de dos servent de corrigé pour vérifier le résultat. En faisant tourner le modèle, comparez :
- Profil : épaisseur du corps, profondeur de la frange et des cheveux de derrière
- Dos : coiffure vue de dos, arrière de la tenue et des accessoires, côté où se trouve chaque accessoire
- Ensemble : proportions et longueur des bras et des jambes
La correction dépend de la nature de l'écart :
- Couleurs ou motifs : avec la fonction de coloriage, un avantage de l'abonnement mensuel, vous pouvez peindre directement sur le modèle 3D en gardant votre vue de dos sous les yeux. Lancez-la avec « Colorier le modèle » sur la page de la création. Votre coloriage est enregistré comme une version séparée, et le modèle d'origine reste intact.
- Forme : la forme d'un modèle ne se modifie pas dans Figmee ; importez le fichier GLB dans un logiciel 3D comme Blender pour la corriger. Blender permet de placer des images dans la scène comme références : vous pouvez donc poser votre turnaround à côté du modèle et comparer au fil du travail. Les étapes d'import sont détaillées dans Prototyper avec Figmee, peaufiner dans Blender.
Pour utiliser toutes les vues en entrée, certains outils acceptent plusieurs angles
Si vous voulez aussi fournir votre profil et votre dos en entrée, certains outils créent un modèle 3D à partir d'images prises sous plusieurs angles :
- Meshy : sa documentation officielle de l'application web présente « Multi-view Images to 3D » et suggère la combinaison face, profil, dos et trois-quarts. Elle indique qu'une seule image ne contient aucune information sur le dos, et recommande l'entrée multi-vues avec des références de dos quand les détails du dos manquent ou sont faux.
- Tripo : sa documentation officielle d'API pour les développeurs décrit la génération d'un modèle à partir d'images de face, de gauche, de dos et de droite. La vue de face ne peut pas être omise, et il faut au moins deux images.
La documentation de Meshy demande des images qui montrent toutes le même objet, sous un éclairage similaire. Un turnaround dont les vues concordent en taille et en hauteur a donc de bonnes chances de mieux convenir à ces outils. Les fonctions et les tarifs évoluent : vérifiez les informations officielles de chaque outil avant de l'utiliser. Pour une comparaison plus large, voir le Comparatif des outils IA image vers 3D.
| Figmee | Outils acceptant plusieurs angles | |
|---|---|---|
| Entrée | Une vue de face | Plusieurs images sous différents angles (nombre et angles selon l'outil) |
| Origine du profil et du dos | Déduits par l'IA à partir de la face | Construits aussi à partir de chaque angle fourni |
| Rôle de votre turnaround | Corrigé pour vérifier et référence pour retoucher | L'entrée elle-même (les vues doivent concorder en taille et en orientation) |
| Idéal quand | Vous voulez d'abord voir votre personnage en 3D à partir d'une seule vue de face | Vous voulez imposer le design du dos dès l'entrée |
Tarifs, et à qui cette méthode convient
Côté tarifs : les nouveaux comptes reçoivent 5 jetons gratuits en bonus d'inscription (valables 3 mois après l'inscription, uniquement lors de la première inscription avec une adresse e-mail donnée). Une image façon figurine coûte 1 à 3 jetons selon la qualité, et un modèle 3D 5 jetons — le premier modèle 3D est gratuit, une fois par compte. Vous pouvez acheter 5 jetons supplémentaires pour €5.99. La fonction de coloriage est incluse dans l'abonnement facultatif à €9.99 par mois, qui donne aussi 8 jetons chaque mois.
Cette méthode vous convient si vous voulez voir votre personnage en 3D à partir de la vue de face de votre turnaround, ou le faire tourner pour vérifier la tenue du profil et du dos. Vous pouvez aussi transformer le modèle en vidéo rotative avec « Créer une vidéo 360° » et la publier à côté de votre turnaround. En revanche, un modèle 3D Figmee ne contient que des données de forme et de couleur : il ne prend pas en charge le rigging (l'ajout d'un squelette pour l'animation) ni le VRM. Pour un personnage qui doit bouger dans un jeu ou une animation, il faudra toujours le modéliser dans un logiciel 3D à partir de votre turnaround.
Questions fréquentes
Faut-il une vue de trois quarts sur un turnaround ?
Tout dépend de l'usage. Comme référence de modélisation 3D, la face et le profil sont l'essentiel, avec le dos si le personnage y porte des détails. Si la fiche doit montrer à d'autres comment le personnage se lit en volume, un trois-quarts aide beaucoup. Le guide d'Art Rocket considère la face, le dos, le profil et le trois-quarts comme le minimum.
Peut-on passer un personnage en 3D sans turnaround ?
Avec Figmee, oui : une seule illustration dessinée de face suffit pour créer un modèle 3D. L'IA déduit le profil et le dos qu'elle ne voit pas ; ils peuvent donc différer de ce que vous imaginiez. Si le design du dos compte pour vous, un turnaround vous donne de quoi vérifier le résultat et une base pour le corriger. Le chemin sans turnaround est décrit dans Transformer votre personnage original en 3D.
Peut-on importer la planche de turnaround telle quelle ?
Nous recommandons de recadrer uniquement la vue de face. Telle quelle, la planche forme une seule image où le même personnage est dessiné plusieurs fois, et l'IA peut avoir du mal à savoir lequel est le sujet. Retirez aussi les lignes guides et les notes au recadrage.
Peut-on dessiner le turnaround d'un personnage sous licence et le passer en 3D ?
Vous pouvez importer vos propres dessins ou des images que le titulaire des droits vous a autorisé à utiliser. Les images qui portent atteinte aux droits d'auteur ou à d'autres droits d'un tiers ne peuvent pas être importées. Le choix le plus sûr reste un personnage original dont vous détenez les droits.
Peut-on faire fabriquer en vrai le personnage de son turnaround ?
La commande d'impressions 3D physiques auprès de Figmee est Coming Soon et n'est pas encore disponible. Vous pouvez utiliser les données 3MF enregistrées avec votre propre imprimante 3D ou avec un service d'impression qui accepte le 3MF ; en revanche, l'impression directe et la fidélité des couleurs et des formes fines dépendent de l'imprimante et du logiciel.
En résumé
Pour un turnaround bien aligné, fixez les proportions, dessinez la face, tirez les lignes guides horizontales, puis décidez de l'épaisseur sur le profil et de l'allure de dos sur la vue de dos. Renoncez à la perspective et souvenez-vous que la gauche et la droite s'inversent sur le dos : vous éviterez la plupart des décalages courants.
Pour passer en 3D avec l'IA, Figmee utilise la vue de face recadrée en une seule image, tandis que vos vues de profil et de dos servent de corrigé et de référence pour retoucher les couleurs avec la fonction de coloriage ou la forme dans Blender. Si vous voulez fournir toutes les vues en entrée, les outils qui acceptent plusieurs angles sont une autre option.
Sources
- Kotobank : « Sanmenzu » (dessin en trois vues), dictionnaire Seisenban Nihon Kokugo Daijiten (en japonais) : définition de la planche en trois vues en dessin technique
- CLIP STUDIO : « Préparer les dessins guides », tutoriel Metasequoia de Celsys (en japonais) : pas de vue de dessus pour un personnage, pourquoi dessiner en projection parallèle, dessiner le profil sur des repères horizontaux, dessin symétrique, points clés d'un profil
- Art Rocket : « Fiches de modèle pour concepteurs de personnages » : contenu d'un turnaround, lignes guides, proportions en nombre de têtes, construction de la vue de dos, fiche de poses
- Blender 5.2 LTS Manual : « Empties » (en anglais) : placer des images dans la scène 3D comme références
- Meshy Docs : « Image to 3D » (en anglais) : génération 3D à partir d'images sous plusieurs angles
- Tripo OpenAPI docs : « Multiview to model » (en anglais) : génération 3D à partir d'images de face, de gauche, de dos et de droite
